区础坚

OU CHUJIAN

1950年生于广州;1975年毕业于广州美术学院油画专业并留校任教；1982年至1984年在中央美术学院油画研修班学习；1989年至1991年作为访问学者公派留学法国巴黎国立高等装饰学院和巴黎美术学院学习；1997年起被聘为油画系教授。

现为广州美术学院油画系教授、中国美术家协会会员;原广州美术学院油画系副主任、广州美术学院学术委员会委员、油画系硕士研究生导师小组组长。

区础坚先生的创作题材丰富多样，有民俗风情、历史题材、风景及人物，表现手法娴熟且因题材内容而多变。历史题材画面厚重沉稳、人体轻松挥洒、对油画笔触的运用老到娴熟是其特色，这也是作品具有观赏性的重要因素之一。光线的运用与色彩的印象追求也是其艺术的重要构成因素，温馨唯美的感觉也因此而生。记得苏联著名油画家约干松写过：油画的笔触、肌理是画面结构的重要语言，是画家独到的处理方法。显然，在区础坚先生的作品里，这些因素都得到充分的体现，是画家建立语言风格的重要方式。

——郭润文

青春乐章

160x108cm  2015

表演之前

65x51cm 2004

收获玉米

114x76cm  2014

小画室

76X61cm 2005

荷兰牧场

76x102cm 2013

升帆

180x135cm  2019

从区础坚的油画作品看，恰恰包含了流畅的写生、微妙的外光与严谨的造型等若干种油画因素。他的主题创作是严肃的和具有社会意义的，不管是珠三角田地中做活的农民形象，还是西藏人的坚毅的表情与体态，都有力地说明了他的情感的基础和上两代油画家的承传关系。而他的写生和肖像，则往往包含了一种语言的探索，尝试用厚重的笔触与流畅的描绘达成表达对象特征的审美目的。以女人体为主题的油画创作，则更多体现了画家对传统的长远眷恋与深情回望，他通过这一类风格去溯源作为油画力量的传统深度，在二维画面上营造一个唯美的世界。对于区础坚来说，他游走于几种风格与表达之间，而统一其趣味的则是对色调的提升。或者我可以这样说，他希望通过色调来达成个人创作的统一性。当他的油画偏于写生效果时，他对色调的控制是含蓄的，让外光止于个人审美，而不会过度强调。也就是说，那种互补色对比过于强烈的效果是区础坚所不取的。我想他一定觉得，一旦画面色调过于强烈刺激，反倒会起相反效果。而当他进行主题画的人物创作时，色调更加内敛，而突出对象在造型特征的独特性，以求一种生活观感的实现。而在女人体的创作上，区础坚对和谐、对柔和有着一种执着的索求，强调画面的宁静感与温柔感，让轮廓线的处理服从于微微妙光线所形成的前后关系，以便让观者炫迷其间，从而获得审美的升华。

——杨小彦

小廖

116x74cm 2014

海的女儿

30x40cm  2016

收羊毛

160X140cm   2003

藏女

135x70cm 2004

卖鸡者

138X180cm  2010

祈求

150x190cm  2008

战地黄花

100x150cm  2012

追捕

30x40cm  2017

倦

100x120cm  2015

羊倌

91X61cm2018

马

30.5x40.5cm2009

出行

130X180cm 2005

百年珠江

190x150cm 2009

从精神指归、审美取向以及艺术样式上看，区础坚教授的油画应归入学院主义当中浪漫写实一路。浪漫写实保持着新中国初期以来理想现实主义的逻辑发展，但是随着新时期审美观念的变革以及中外艺术交流的日渐深广，在将西方美术引入中国美术教育和创作实践中，产生了许多新变化。在自己多年的国内外油画教学与创作中，他坚持认为国内的学院还是具有相当敏感度和生命力的艺术前沿阵地，学院的写实绘画需要长时间的积累才能形成成果，不能一味迎合时潮，见风就转。正是基于这一坚定信念，他沿循着浪漫写实的表达原则，无论人物画还是风景画，都表现出其深厚的油画功力、精湛的油画技巧和对色光的出色运用；他力图使每一对象的思想内涵与其最为妥帖的表达方式结合起来，造成其丰富多彩、格调高雅的个人面貌。

不过正如浪漫写实的基本意向所提示的，区础坚的油画不论题材和样式，其间都透视出一种温润舒缓、浪漫抒情的志趣。显而易见的是，他画面的浪漫情致大都并非挥洒狂逸的，而是静谧恬适的，这种安静不沉重，而是柔和得如同迎面的春风一般；并且亦如学院主义多年经营所体现出的某些重要特质，他将多种技巧语言恰当地融入到了具有东方意味的画面当中，表现出油画的“中国风”要旨。从他在油画艺术探索方面所取得的成就来看，他不但是一位杰出的油画家，而且同时也是一位富于研究精神的学者。

区础坚作品中的人物总是那么气定神闲，他以细腻生动但非纤毫毕露的笔调表现人物沉静的面庞，而以粗犷的笔致铺设头发、着装以及退隐其后的扑朔迷离的背景，多变的笔触和跃动流畅的光色构建起极富音乐感的画面。

——胡斌

伏尔加河渔夫

2018年

老人肖像

36x28cm 2010

女孩肖像

50x40cm 2014

肖像

40x30cm 2017

甘孜汉子

24x20cm   2017

花围巾

61X51cm 2012

苗女

61X51cm   2004

胡耀邦

76X61cm 2007

鹰

24x20cm 2017

意大利女郎

40X30cm 2007

意大利退休工程师

46X35.5cm  2007

抽烟的男子

76.3X61cm  2011

耳顺之年

60x50cm 2009

个人空间

102x76cm  2012

白浴巾

61X51cm  2003

坐着的裸女

88X108cm  2006

小空间

120X90cm 2008

夏

61X76cm  2006

天窗下的人体

60X80cm  2010

日光

120X90cm   2006

女裸3号

53X38cm   1997

灰色的节奏

50x60cm  2013

黄色

50X60cm 2006

画室一角

46X52.5cm  2011

花布床单

61X91cm  2006

红与白

61X91.5cm 2007

沙发上的裸女

91x61cm  2016

时光

100x80cm 2015

归巢

20x24cm  2017

丹麦小湖边

40.5x51cm  2013

海港

40.5X51cm 2013

密林的晨曦

61x76cm  2018

暴风雨来临之前

92X125cm  2005

鸭寮

61X76cm  2011

北海渔港

61X76cm  2012

教堂

62X62cm 1990

静物

50X60cm 1990

莽原

100x150cm 1995

​瓶花

60x40cm  2014

艺术简历

展览：

多次参加全国性美展；

曾在国内和法国、美国、台湾等国家和地区举办个展；

入选广东美术百年；

任第三届全国美术院校师生展评委 2008 深圳美术馆；

出版：

已出版的专著有《油画古典技法入门》、《油画直接画法解析》、《油画风格》、《油画肖像》、画册《中国当代实力派油画精品——区础坚》、《区础坚油画人体》、《中国著名油画家作品精选——区础坚》、《著名画家素描作品精选——区础坚素描艺术》、编著素描画册《用悲悯诉说人生的柯勒惠支》、《久违的费欣》、《守护传统的安格尔》。

入编：

《当代中国美术》、《中国当代美术家》、《百年中国油画》、《中国当代美术 1979-1999》等多部经典美术史册。

收藏：

作品由中国美术馆、文化部、中国近代史学会、香港中环美术馆、无锡大运河博物馆、广东美术馆，广东革命历史博物馆等机构和私人收藏；